Dove Freud non ha mai osato

Questa sarà una recensione breve. Non per pigrizia di chi scrive (Moioli è già vestito da 47 e pronto a uccidere) ma perché The Dream Machine è ricco di colpi di scena e brusche svolte d'umore: rivelarvene anche solo qualcuna sarebbe farvi un torto. Cercheremo perciò di essere allusivi. Intanto è bene dire che The Dream Machine è un'avventura in cinque parti realizzata da Cockroach con una tecnica molto originale per il mondo dei videogiochi.

Personaggi e scenari sono stati infatti creati con argilla, scatole di cartone e carta di vario genere. Pensate cosa vuol dire modellare ogni frame d'animazione e poi fotografarlo; un lavoraccio. E infatti su Steam sono stati rilasciati al momento solo tre capitoli, con la speranza di vedere il quarto almeno subito dopo l'estate. In ogni caso l'effetto finale è fantastico e ripaga il giocatore paziente con un gioco dall'atmosfera davvero unica. Argilla e tinte noir sembrano funzionare alla perfezione in The Dream Machine, complici anche le musiche che, come nastri di note, tengono insieme trama e ambientazione. Parlando di toni e narrazione, questi tre episodi, assolutamente collegati tra loro, hanno il grande pregio di stravolgere le aspettative del giocatore.

Si comincia con Victor, il protagonista del gioco, che si trasferisce insieme alla fidanzata Alice in un nuovo appartamento. Sogni inquietanti e uno sfuggente proprietario dello stabile sono il terreno ideale per coltivare un'ansia sinistra da film di Polanski, ma già nel secondo episodio si chiarisce chi è il vero nemico e cosa c'è dietro i sogni della giovane coppia. Comincia così un episodio molto filosofico, che prende spunto da alcune idee di Platone per calarsi in una storia fantascientifica affascinante ma priva di grandi ansie. Ed ecco invece che arriva il sangue, questa volta reale però, e il gioco ci trasporta nel terzo episodio, un giallo surreale dai foschi contorni. Anche se i cinque episodi narrano una sola grande storia, ogni capitolo è quindi un mondo autosufficiente. Ecco perché evitiamo di scendere nel dettaglio. È vero comunque che una serialità così diluita potrebbe mitigare gli entusiasmi dei videogiocatori, abituati a un sovraccarico di stimoli a causa dei tanti giochi che ogni mese escono sul mercato. Ma i Cockroach sanno il fatto loro e hanno chiuso ogni capitolo con un colpo di scena che fa smaniare dalla voglia di prendere il telefono e chiamarli per farsi raccontare come prosegue la storia.

Anche i pupazzi sognano

Abbiamo detto che tutti e tre gli episodi pubblicati fino ad oggi hanno un'atmosfera diversa gli uni dagli altri e che ciascuno conclude un proprio arco narrativo, benché siano tutti collegati alla trama generale. Quello che non cambia è il protagonista, Victor, che impariamo a conoscere nel corso dei dialoghi. Come avviene sempre più spesso nelle avventure punta e clicca, le risposte possibili non incidono sullo svolgimento della storia, ma ci permettono di scegliere che tipo di persona è Victor. Paziente, scontroso, pronto a far valere le sue ragioni o incoraggiante anche nei confronti di chi si prende meriti non suoi? Soprattutto negli scambi di battute con Alicia emerge una dimensione quotidiana e credibile del loro rapporto di coppia nella quale possiamo giocare il nostro ruolo. La quantità di dialoghi cambia poi da un episodio all'altro. Nel terzo, dove dovremo condurre un'indagine, ci sarà molto da parlare. Purtroppo il gioco è tutto in inglese, perciò chi ha difficoltà con questa lingua si troverà per forza di cosa tagliato fuori dal mondo di The Dream Machine, almeno fino a quando qualche gruppo amatoriale di traduzione non si prenderà a cuore il compito di adattarlo. La scrittura in generale è abbastanza buona, ma sarebbe stato più bello poter udire la voce di qualche doppiatore. Il tempo delle avventure grafiche mute è decisamente passato, sebbene in questo caso sia comprensibile che gli sviluppatori abbiano preferito profondere le loro energie nella faticosissima realizzazione degli scenari e delle animazioni. L'effetto finale, come potete vedere dalle immagini, è sorprendente. I personaggi sono caratterizzati molto bene, anche nelle espressioni dei volti: probabilmente la sfida più difficile per chi lavora con l'argilla. Per quanto riguarda il sistema di gioco invece, si tratta di un'avventura vecchio stile con enigmi all'acqua di rose, che però crescono in difficoltà, arrivando anche a richiedere un guizzo d'immaginazione niente male nel terzo episodio (un giro di parole per dire che ci siamo bloccati). Speriamo che sia effettivamente così e che il quarto e quinto capitolo ci riservino qualche sfida memorabile a contorno della bella vicenda raccontata fino ad ora. Azzardiamo l'ipotesi che le uscite successive saranno all'altezza dei primi tre capitoli e perdoniamo volentieri al gioco una presentazione generale un po' sottotono (parliamo di menù, inventario e finestre di dialogo). Perciò se non avete giocato a un'avventura grafica negli ultimi anni, questa potrebbe essere quella giusta per convincervi che il genere ha ancora molti assi nella manica.